Pavol Bereza patrí k najvýraznejším tváram slovenskej jazzovej scény. Ako skúsený gitarista s viac než pätnásťročnou spoluprácou s vynikajúcim saxofonistom Milom Suchomelom prináša do dueta fascinujúce spojenie jemnej melódie a energického rytmu, ktoré vás zaujme od prvej noty.

Jeho umelecký rad siaha od komorných koncertov až po prestížne festivalové pódiá. V roku 2024 sa predstavil na Bratislavských Jazzových Dňoch v projekte Ajdži Fluidet, ktorý ponúkol neopakovateľnú hudobnú receptúru vďaka výnimočnej zostave: Ajdži Sabo, Valér Miko, Martin Gašpar, Pavol Bereza a Michal Cálik.

Pavol sa pravidelne objavuje na koncertoch s rôznymi umelcami – napríklad s Teri Čikoš či v projekte s Ľudovítom Kotlárom a Róbertom Vizvárim – čím ukazuje svoju všestrannosť a cit pre každú hudobnú situáciu. Je tiež aktívnym tvárou moderného slovenského jazzu, pričom jeho trio prináša originálne skladby formované osobým pohľadom na žáner .

Prečo si ho treba zapamätať?

• Skúsenosť a autenticita: Dlhoročná prax v duových aj festivalových projektoch.
• Hudobná citlivosť: Dokáže prelínajúce sa štýly – od dueta až po jazzové formácie – pretaviť do naplneného výkonu.
• Moderný prístup: Aktívny tvorca vlastného repertoáru so silným osobným podpisom.

Pavol Bereza nie je len interpret – je tvárou slovenského jazzu, ktorý objavuje nové cesty a prináša aktuálny zvuk s hlbokým emocionálnym zážitkom.

Filip sa narodil v Banskej Bystrici, no vyrastal vo Vancouveri v Kanade. V roku 2020 sa rozhodol vrátiť domov na Slovensko a od roku 2021 sa venuje výučbe hudby.

Hre na klavíri sa venoval viac ako desať rokov v Kanade, kde študoval v rámci Royal Conservatory. Postupne sa jeho hudobná cesta rozšírila aj o gitaru, ktorej sa venuje už vyše 11 rokov. Bol súčasťou viacerých menších kapiel – vo Vancouveri aj v Bratislave – a vystupoval na menších festivaloch a koncertných priestoroch v rámci indie hudobnej scény.

Pri výučbe sa zameriava na široké spektrum hudobných štýlov – od klasického a súčasného klavíra, cez akustickú a elektrickú gitaru, až po klasiku, bossa novu, jazz, rock, funk, pop či rôzne podoby indie hudby. Jeho prístup k učeniu stavia najmä na hľadaní radosti z hudby a na tom, aby proces učenia bol zábavný a motivujúci.

Volám sa Radka Kolcúnová a hra na flaute je mojou vášňou aj profesijnou cestou. Študovala som na Konzervatoři v Brne v triede Mgr. Boženy Růžičkovej a v štúdiu som pokračovala na Vysokej škole múzických umení v triede prof. Mgr. art. Dagmar Zsapkovej, ArtD.

Počas svojho hudobného pôsobenia som sa zúčastnila viacerých medzinárodných interpretačných kurzov (masterclassov) pod vedením renomovaných pedagógov a umelcov ako Hansgeorg Schmeisser, Áshildur Haralsdottir, Clara Nováková, Robert Winn, János Balint, Václav Kunt, František Kantor a Georgia Brown.

Ako flautistka som mala možnosť účinkovať v rôznych zoskupeniach a orchestroch – bola som členkou Swingless Jazz Ensemble a Slovenského mládežníckeho orchestra, s ktorými som vystupovala na viacerých koncertoch a hudobných festivaloch. Ako sólistka som spolupracovala s komornými orchestrami Collegium Cantorum a VŠMU Baroque Ensemble, a tiež som vypomáhala Žilinskému komornému orchestru.

Hra na flaute pre mňa nie je len technickým umením – vnímam ju ako formu vyjadrenia, spôsob, ako rozvíjať hudobnú citlivosť, vnútornú rovnováhu a radosť z tvorivého procesu.

Vo výučbe kladiem dôraz na individuálny prístup a vytváranie bezpečného a podporného prostredia, v ktorom sa každý žiak môže rozvíjať vlastným tempom. Ponúkam hodiny pre deti, mládež aj dospelých – od úplných začiatočníkov až po pokročilých.

Ak túžiš objaviť krásu hry na flaute a nechať sa inšpirovať hudbou, rada ťa privítam na mojich hodinách.

Klaudia Janoska je speváčka a klaviristka, ktorá spája technickú precíznosť s hlbokým citovým prejavom. Jej hudobná dráha je prepojená s bohatým vnútorným svetom a zmyslom pre detail, čo sa odráža v každom tóne, ktorý zaznie z jej hlasu či pod jej rukami na klávesoch.

Hudobné vzdelanie si rozšírila aj v zahraničí – študovala operný a muzikálový spev vo Viedni, kde zároveň pôsobila ako učiteľka spevu na hudobnej škole. Táto skúsenosť jej priniesla nielen medzinárodný rozhľad, ale aj schopnosť prepájať rôzne hudobné štýly a kultúry.

Jej repertoár je pestrý – od klasických skladieb cez populárne piesne až po komorné projekty, v ktorých dokáže preniesť poslucháča do iného sveta. Vystupovala napríklad po boku huslistu Romana Janosku, s ktorým vytvára hudobne aj emociálne prepojené interpretácie, plné elegancie a jemnej dynamiky.

Ako pedagóg pristupuje ku každému žiakovi individuálne. Verí, že hudba je cestou k sebarealizácii, rozvoju osobnosti a k radosti zo spoločného tvorenia. Jej hodiny sú vyváženou kombináciou dôsledného vedenia a tvorivej slobody, kde je priestor na rozvoj techniky, hudobného sluchu aj sebavedomia pri vystupovaní.

Klaudia je dôkazom toho, že hudba nie je len o tónoch – je o príbehoch, ktoré sa nimi dajú rozprávať.

Peter Mášik je skúsený hudobník a pedagóg s dlhoročnou praxou v oblasti hry na bicie a melodické nástroje. Už od roku 1992 pôsobil ako tympanista a vedúci skupiny bicích nástrojov v Symfonickom orchestri Slovenského rozhlasu. Od roku 2007 je sólistom orchestra Hudby Ministerstva vnútra SR, kde sa venuje hre na všetky bicie nástroje vrátane melodických.

Svoje skúsenosti odovzdával aj mladším generáciám ako pedagóg hry na bicie nástroje v ZUŠ. Je absolventom bratislavského Konzervatória, odbor bicie nástroje, ktoré ukončil absolventským diplomom.

Okrem orchestrálnej hry sa venuje aranžovaniu hudby a spolupráci na rôznych hudobných projektoch. Ovláda viacero cudzích jazykov a vo voľnom čase ho napĺňa príroda, hudba a cestovanie.

Eddy Portella je peruánsky perkusionista pôsobiaci na Slovensku, ktorý svojou prácou spája hudbu, tanec a vzdelávanie. Narodil sa v Lime a od detstva žije v Európe, kde vybudoval kariéru založenú na prenose energie a rytmu z Latinskej Ameriky do európskeho kultúrneho priestoru.

Ako hudobník sa venuje širokému spektru perkusívnych nástrojov – od cajónu, cong a bong až po moderné hybridné rytmické sety. Počas svojej kariéry spolupracoval s mnohými domácimi aj zahraničnými interpretmi, viedol bubenícky orchester Batatimba, vystupoval v projektoch ako Mango Molas či La Portella Latino Show, a organizoval festival Drums of the World.

Popri koncertnej činnosti sa dlhodobo venuje výučbe detí a mládeže. Niekoľko rokov pôsobil ako učiteľ rytmiky na špeciálnej škole, kde založil a viedol detský bubenícky orchester Tortola Drums. V súčasnosti pôsobí ako učiteľ bicích nástrojov na hudobnej škole Lovinit, kde pomáha deťom objavovať rytmus ako zdroj radosti, sústredenia a tvorivosti.

Eddy Portella patrí medzi ľudí, ktorí vnímajú hudbu ako jazyk spojenia – medzi kultúrami, generáciami a ľuďmi.